過於孤獨的喧囂

在書市慘淡之際，出版文化人也在努力思考新的突破，包括對海外拓展市場，尋找圖書新類型以吸引新讀者，而小型獨立書店也想用聯合採購來扭轉目前大通路壟斷的局面。

去年十一月十六日文化部舉辦的第二屆「出版經濟及版權人才」研習營順利落幕，十二位來自各國的出版人陸續離開台灣。這是文化部第兩年舉辦研習營，邀請國外出版人來台交流，這幾年文化部開始關注國際版權交易，將原本的人文及出版司司長周蓓姬轉調文化交流司，接掌國際交流事務，這一人事異動似乎也透露不少端倪。

「畢竟部長本身就是一個作家，她提及她的《大江大海一九四九》要出日文版時，日本出版社的編輯如何和她討論與校訂，整個專業的過程讓她感覺這才是有深度的編輯，台灣也應該朝這個方向發展。」現任人文及出版司司長的王淑芳說道，因此今年文化部推出「編輯力出版補助」，並且舉辦「出版經濟及版權人才」研習營，希望協助台灣出版人將華文創作推向國際。

在台灣的出版市場上，雖然有高達三成的出版品是外文翻譯書，但華文創作卻鮮少輸出到國外。前幾年作家吳明益的小說《複眼人》成功成為台灣第一個由英美主流出版社──藍燈書屋集團買下版權的華文小說，讓外界看見國外市場，或許也是華文出版應該攻城掠地之處。

吳明益的小說能成功推向國際，背後的推手是光磊國際版權經紀公司的負責人譚光磊。早在文化部之前，譚光磊已在國際版權經紀領域打滾五年。由於台灣並沒有成熟的經紀人制度，因此他多年下來走的辛苦。

「當我找到想推的書之後，和出版社或作者談好，然後先翻譯一部分書稿，並附上英文的簡介，寄給國際出版社看看們有沒有興趣。有時候他們會覺得有趣，但希望能看更多內容，我們就得再翻譯更多東西給他。」譚光磊說，由於台灣在國際出版還在起步階段，許多制度未曾建立，因此像這種翻譯部份書稿的費用，都由他來負擔。

國外市場廣大，但許多出版社或作者卻不認為那是一個可以獲利的機會，因此對國際出版興趣缺缺，譚光磊說：「我們會跟出版社或作者說，賣出國際版權後抽成二五%，往往講到這裡很多出版社都嚇一大跳，覺得未免抽太多。但他沒有想過沒有賣出去的話，前面的翻譯、行政成本全都是我吸收。」

加上缺乏經紀人制度，許多作家即使委託譚光磊販賣國際版權，但當國外出版社自己找上作家時，作家也會私下談交易，這種跳過經紀人的出版模式，有時讓譚光磊相當困擾。「而且沒有賣出版權以前，他們都會覺得你沒在做事，有時不僅要常常對作家噓寒問暖，還要安撫他們情緒。」譚光磊苦笑。

除了要眼光精準能找到適合外銷國際市場的華文創作，「賣給誰」也是另一個難題。「國外的出版社，買進版權和賣出版權是兩個不同部門，我們比較常接觸的是賣版權的人，跟他買下國外小說版權；當你想要賣版權時，就會不知道要找誰。」譚光磊笑著說道。

為了認識這些「買版權」的人，譚光磊跑遍大小國際書展，透過書展認識人脈，由他們介紹出版社，就像滾雪球一樣，人際關係愈擴散，愈有可能遇上買家。「而且你得先跟對方交朋友，知道他的品味癖好，之後才曉得哪一類的書適合推給他。」這一串慢慢磨的功夫，不花上幾年無法建立起與國際出版的關係網絡。

一三年的「出版經濟及版權人才」研習營上，不少人追問外銷國際究竟可不可行，譚光磊直言：「最重要的是出版社的主事者願意支持。」他說，一本書要能被國外出版社簽下，順利在國外上市，往往至少三、四年時間，「但三、四年才能回本，對台灣的出版社來說不確定性太大。」譚光磊感慨，這也是多數人對於發展國際市場意願不高的原因。

雖然辛苦但譚光磊還是忙得很開心，「我一直想把華文創作推到國際，畢竟把翻譯文學引進台灣，總是在為人作嫁；但能把華文創作推出去，卻很有成就感。當你看到你推的書擺在藍燈書屋裡最明顯的位置時，一切都值得了。」

除了經營國際市場來擴大台灣出版的版圖，開拓新的閱讀領域，也是許多出版人努力追求的目標。今年臉譜出版推出一系列「視覺文學」（Graphic Novel）作品，企圖拉出台灣過去不曾有的閱讀分類，就是一種新的嘗試。

協助臉譜出版企劃這一系列視覺文學的鄭衍偉，同時身兼翻譯和策展人等多重身份。談起視覺文學，他從六零年代的美國出版審查制開始回溯。「六○年代美國的出版法規限要求圖書出版『不要談論社會議題」，這條法令開啟地下出版的風氣，許多獨立出版就擺在咖啡店或邁菸草的店寄售。

這波反叛文化到了八○年代達到高峰，出現許多以漫畫形式討論嚴肅議題的作品，例如曾在台上映的電影「守護者」（Watchmen）、「萬惡城市」（Sin City）都是視覺文學改編的作品。「守護者」（Watchmen）更曾在二○○五年被《時代雜誌》選為「一九二三年至二○○五年間百大小說」之一，和《麥田捕手》、《梅崗城故事》同樣入列。而去年在坎城影展得獎電影「藍色是最溫暖的顏色」同樣也是視覺文學改編的作品。

一九七二年，在一本地下刊物上連載的視覺文學Maus，作者以父母輩遭遇猶太人大屠殺經歷為主軸開展，中間穿插主角父子間的互動情愫。這部視覺文學在一九九二年拿到普立茲獎，多年發展讓「圖像小說」（Graphic Novel）也成為文學的另一種可能性。

不過在台灣視覺文學尚未成為一個書籍分類，即使是像「深夜食堂」這般家喻戶曉的成人漫畫，還是一樣會被歸在「漫畫」那一區。鄭衍偉說：「但它與過去我們對『漫畫』的認知並不同。想要增加『視覺文學』這個類別，就是希望能找到新的讀者。」過去外界總認為台灣閱讀市場太小，難以撐起出版產業，但對鄭衍偉來說，其實是有許多領域尚未被開發，這些領域都是擴大市場的機會。

雖然「視覺文學」在國外早已走了五十年，但在台灣卻連要開啟一個新的分類很不容易，例如光是和通路溝通就遇上阻礙。鄭衍偉說：「雖然在台灣已經有《深夜食堂》的成功案例，但多數通路還是覺得那是特例，即使是網路通路只要在網站上多設一個『視覺文學』分類，根本不用太多成本，但光是如此就已讓他們猶豫。」而出版社雖然願意投資，但若在銷售上沒有回饋，也難保這樣的嘗試還會有下一次。

目前以專案方式和出版社合作的鄭衍偉，為了推廣「視覺文學」，還同時舉辦展覽，與多位視覺藝術家合作，透過展覽方式讓更多人了解這塊領域。而他自己也飛往世界各地的「視覺文學」出版社拜訪，將國外「視覺文學」發展帶回國內。

「編輯有個最重要的工作，就是要能夠企劃、選題，但在台灣因為出版市場不景氣，多數出版社只能以書養書，編輯光是要忙著做書都沒時間，企劃這一塊幾乎消失殆盡。」鄭衍偉說，由於他不是編制內的編輯，這個彈性的位置讓他相較現有的編輯們更有空間執行原創企劃，找出新的讀者市場。

出版人對內對外想方設法開拓市場，而在通路端則有一部份的人開始橫向聯繫，規劃走向聯合採購模式，扭轉目前大通路壟斷的局面。

「我們缺書已經成常態，每次要調書出版社或經銷商又不敢去和大型通路調書，結果我們只能請出版社幫我們先留書。」小小書房負責人劉虹風感嘆。獨立書店在進書上碰上困難，遠因就出在出版市場萎縮，「以前每個城鎮在火車站附近大多會有一些書局，因為書店經營門檻不高，盤點、運輸都交給經銷商負責就好，所以很多自有房屋的屋主就把房舍拿來經營書店。」劉虹風說道。

當紙本閱讀逐漸下降後，這些書局的利潤不如從前，書店紛紛轉作便利商店或商場，幾年間許多小型通路消失，而與通路唇齒相依的經銷商只剩下幾個大型通路作為主要合作對象。

「一本書一版印一千五百本，誠品、金石堂和博客來各送五百本就差不多了，如果要送獨立書店，對經銷商來說會增加不少成本。」唐山書店老闆陳隆昊解釋，一間獨立書店大概會進五本書，一本書至少要賣三本經銷商才會有利潤，如果沒賣完經銷商還得去收書，「來回一趟就是運輸成本，你又不會賣得特別好，他當然就不想送。」

另外，當大型通路改成「銷售結帳制」之後，不論進貨多少，有賣出才需要付錢給出版社，「那他們當然進了滿坑滿谷的書，反正賣不完退回去就好！」劉虹風略顯不滿地說。

大型通路不用負擔進書囤貨的成本，浮濫進書後反而擠壓獨立書店的需求。為了解決這些困境，不少獨立書店開始思考聯合成立「合作社」的可能。水木書苑老闆蘇至宏解釋，合作社以書店經營者為會員，希望透過「聯合購買」方式大量進書，再轉交到社員手中。以擴大數量來爭取和經銷商談判的空間。

「像我們在桃園，有些書店已經在做『合作進貨』，有人要去出版社拿書，就會順便問其他店要不要幫忙帶，有點像跑單幫那樣。」逗點文創結社編輯陳夏民說道。

去年底，三十位獨立書店經營者合組的「友善書業合作社」正式成立，目標募資兩百萬負擔資訊平台和倉儲成本，用聯合進貨方式為各個獨立書店爭取六折進書、七折批發給獨立書店的固定進貨價格。

擔任第一屆合作社理事主席的「有河book」老闆詹正德說，過去自己因為愛書投入書店經營，當時就曾遇上經銷商對於書店位置偏遠頗有微詞，「我告訴他我本來想開在八里，結果經銷商說：『你要開在八里，我就不送貨了！』但一個產業若是因為區為關係叫不到貨，它最後只能在地方上消失！」

「為了維護閱讀而在各地開了書店的人，卻面臨無法進貨的困境。透過合作社協助改善這樣的問題，是我們的目的。」蘇至宏說，希望有一天，他們能把台灣各地的書店一間一間開回來。